“Pintar es pintar con otro, siempre”

En diálogo con El Diario, la joven habló de proyectos, metas y el ambiente en el que más cómoda se siente: pintar a modelos vivos.

Socióloga (aunque en un momento estudió Filosofía en simultáneo), Celina dio sus primeros pasos en el arte en el ámbito de la fotografía, como alumna de la Escuela Motivarte, con talleres, laboratorio y observación de imágenes. Pero, por lo visto, hacer una cosa por vez no es lo suyo: así llegó al taller de pintura de Lydia Tarica, en 2004, cuando tenía 20 años.

"Lo visual me convoca –afirmó-, me llevaba las pruebas de fotografía que la gente tiraba y hacía collages”. Una serie de llamó justamente "Fotos cosidas”, expuesta en el Correo Central con Estudio Abierto, y en la recordada Galería Ars Dúo, en Pilar y a cielo abierto.

Modelos

El paso decisivo en la pintura llegó en la escuela de Guillermo Roux: "Maestro total y uno de los grandes pintores argentinos. Dura 4 años y te enseñan el oficio del pintor”, asegura Celina.

Allí descubrió la actividad en taller, de la que opina que "una de las cosas hermosas es que estamos todos mirando al mismo modelo, y más allá de las diferencias de perspectivas, los resultados son distintos. Se nota mucho la clave personal y eso me encanta. Me gusta además la situación de taller, de estar pintando a otro”.

Y agrega: "En esa escuela aprendí que el dibujo no está en la muñeca, si no en la mirada. Me gustó porque siempre me sentí una patadura en ese sentido, y de repente dibujaba… Entrené el ojo, de hecho no sé dibujar de memoria”.

Celina confiesa que "para mí, pintar es pintar con otro, siempre. Cuando se va el modelo, sentís que lo conocés. Son tres sesiones de 45 minutos, yo misma fui modelo y necesariamente tenés que meditar… logré esa situación de estar en blanco”.

Luego de la experiencia en la escuela de Roux el aprendizaje siguió con una profesora del lugar, Teresa Durmüller. "Siempre tuve docentes que me ayudaron mucho a explorar aquello que había empezado a hacer en cada momento”.

En la actualidad, indica que con el tiempo "fui pasando por diferentes etapas, generalmente no vuelvo a una etapa pasada. Ahora estoy con una máxima expresión del color, pero si surge otra cosa no podría volver, ya sería forzado”.

Planes

Una de sus series tiene como protagonistas a las planchas, a partir de un regalo de su abuela. Desde 2014 está abierta, y sigue recurrentemente trabajando con ellas.

El año pasado participó del programa Paternal Arte y Política (PAPO), en el que sigue ayudando en la organización. Su intervención fue con una plancha de grandes dimensiones en un parque, donde la gente iba a fotografiarse, "y a esas fotos las podían pasar a buscar el día la muestra, con un lema, en formato estampita”.

Con el colectivo PAPO viajará a mitad de año a Barcelona, donde realizará un curso con un grupo que realiza intervenciones artísticas en momentos y lugares relacionados con la política. Siempre en grupo, siempre rodeada de otros, porque para Celina Cappello el arte no puede ser una actividad de creación solitaria.