Por Hernán Deluca
Aburrido de estar poniéndole el lomo (esto es literal, lo sabrán las chicas) a mecánicas comedias románticas y films intrascendentes, el tipo dio un volantazo en su carrera y se puso serio. Se fue para el lado de los oscuros y enredados personajes. Buscando, arriesgando y jugando al límite, eso que un actor no debe descuidar jamás.
Yo me había cansado de verlo siempre en la misma película. El mujeriego inmaduro que sonríe, entre canchero y atorrante, ante la rubia con cara de Kate Hudson.
Lo abandoné. Claro, ¿hasta cuándo piensa seguir exhibiendo sus despreocupados abdominales? Tal vez, las despiadadas críticas que recibió “Los fantasmas de mis ex” (2009) lo obligaron a tomar la desición. A esta altura, no importa demasiado. Viendo las películas que filmó en los últimos años podemos decir que, como espectadores, salimos ganando.
A partir del carismático abogado de “Culpable o inocente” (2011) Matthew McConaughey comenzó a meterse en el barro de la creación para empenzar a contar otro tipo de historias.
Al buen policial de Brad Furman le siguieron la comedia negra de Richard Linklater, “Bernie” (2011) y el despiadado Joe Cooper de “Killer Joe” (2011), adaptación de la pieza teatral de Tracy Letts que el veterano William Friedkin llevó con maestría a la pantalla grande. Por la creación de ese corrupto, cruel, manipulador y sicario policía, McConaughey ya merecía todos los premios del mundo.
El imprescindible listado continúa con “The Paperboy” (2012), thriller de Lee Daniels donde interpreta a un periodista que regresa a su pueblo para investigar un asesinato. Apenas llega al lugar, se muestra simpático, cercano a su hermano menor. Pero, avanzada la trama, notamos que su sonrisa es una pantalla, la que esconde intenciones y, fundamentalmente, emociones. Verlo para comprender.
Otro importante film que integra este tramo de su carrera es “El niño y el fugitivo” (2012), drama escrito y dirigido por Jeff Nichols. Aquí, MM es Mud, un convicto que se oculta de la policía, viviendo en una isla. No lo hace muy bien, ya que es descubierto por Ellis y Neckbone, dos jóvenes amigos que, a pesar del peligro, lo ayudarán a escapar para que se reencuentre con el amor de su vida.
Lo más atractivo de esta actuación es la ambigüedad que expone McConaughey en cada escena, cómo le aporta a un personaje de características sospechosas virtudes y defectos, al mismo tiempo que con cada movimiento da pistas sobre un pasado sombrío.
Inevitablemente, el recorrido me trae a la reciente “Dallas Buyers Club” (2013), su actuación consagratoria, el afiche que lo ubica en el olimpo de los grandes actores norteamericanos.
McConaughey es Ron Woodroof, un vicioso y homofóbico cowboy que vive los años 80 a pura merca y sexo libre. Hasta que todo se paraliza al enterarse que tiene sida y un mes de vida. Los nervios se apoderan de Woodroof, quien está dispuesto a cualquier cosa con tal de seguir respirando. Esto significa hacer yunta con un travesti y contrabandear medicamentos no autorizados en los Estados Unidos.
Más allá de la oscarizada actuación (McConaughey bajó unos veinte kilos para mostrar el deterioro físico de su personaje), lo que vemos aquí es la reinvención de un intérprete que parecía tener los días contados. Al igual que Woodroof, se sobrepuso a las adversidades, prolongando su existencia en el terreno hollywoodense.
Para el mundo, el reconocimiento llegó con el Oscar; para otros, con una silenciosa galería de complejos personajes. Soberbias actuaciones que nos viene entregando desde que se decidió mejorarnos los días.
