por Hernán Deluca
De todas las películas de ciencia ficción anunciadas para este 2013, -la mayoría, protagonizadas por estrellas- solo me interesaba una. Ni “Oblivion”, con Tom Cruise; ni “Guerra Mundial Z”, con Brad Pitt; ni “Después de la Tierra”, con Will Smith. Pirotécnicos y pretenciosos “tanques con mensajes”, producidos por los propios actores. Ego puro.
“Elysium”, estrenada por estos días, es la historia que había acaparado mi atención desde el preciso instante en que comenzó a filmarse. Un interés que se debe a su guionista/director, el sudafricano Neill Blomkamp y no a su protagonista, el siempre eficiente Matt Damon.
Con apenas dos largometrajes, podemos afirmar que Blomkamp es un realizador que respeta al espectador, que se toma su trabajo en serio y lo hace con unas evidentes ganas por dejar una marca en el género cinematográfico que siempre se codea con el futuro.
Para muchos cineastas, es la industria hollywoodense una meta. El lugar al que se quiere llegar para que los sueños costosos de la juventud se hagan realidad. Fueron, son y serán muchísimos los artistas que arriban a esa zona de California cargados de esperanzas. Pero, claro, no todos triunfan. Entendiéndose como triunfo a la posibilidad de ser ellos mismos, sin tener que traicionar la mirada personal. Talento, teniéndolo también se llega al éxito.
Cuando Peter Jackson apadrinó su debut, esa genialidad conocida como “Sector 9” (2009), pudimos advertir que las puertas de la industria más importante del mundo ya estaban abiertas. Buena noticia, con “Elysium”, su mirada de autor no ha sufrido alteraciones. Hay mucho de aquel primer film en esta nueva historia de rebeldía y conciencia social.
Más allá de pertenecer a la ciencia ficción, los elementos que juegan en el drama de ambos relatos son los mismos. Algunas pequeñas variaciones en lo temporal (“Sector 9” transcurría en tiempo presente, “Elysium” lo hace en un futuro no muy lejano), pero volvemos a ser testigos de lo despiadada y violenta que puede ser la lucha de clases.
Hoy y mañana. Escenarios que cambian de países (Johannesburgo en una; México en la otra) pero mantienen la misma “estética”. Esto es; sobrepoblación, abandono, suciedad, metal, óxido, tierra, robots, armas brutales y futuristas, etc.
El mundo es una gran villa misera, sobrepasada de indigentes, enfermos y delincuentes, es decir, la mano de obra que sostiene a la clase alta. Esto es literal, ya que los que más tienen han abandonado la tierra para vivir en Elysium, una estación orbital con pinta de country hollywoodense que los mira desde arriba. Ricos con vidas perfectas, lejos, muy lejos de los pobres. Rubios y hermosos, gobernados por Delacourt, la despiadada secretaria de Defensa, interpretada con maestría por Jodie Foster.
El problema es que los pobres siempre quieren un poco más. Quieren tener beneficios, pertenecer. Entre ellos, Max (Damon), quien se crió en un orfanato soñando con vivir en Elysium.
Esclavo, perdón, operario en una fábrica, Max recibe, accidentalmente, una descarga de radiación. Para salvarse, deberá ir hasta el paraíso de los pudientes, meterse en la casa de uno de ellos y curarse usando una máquina, especie de hospital portatil que todos tienen allí. Muy cuesta arriba para Max quien, para lograr su objetivo, deberá pedir ayuda donde menos quiere. Cinco días de vida, esa es su única certeza.
Intereses que mezclan lo social con la ambición empresarial convierten a Max (lo mismo pasaba con Wilkus, el personaje principal de “Sector 9”) en una peligrosa presa. Más allá de alguna subtrama y de un final que da cuenta de la participación de la productora, Neill Blomkamp prueba que el género de la ciencia ficción es mucho más eficiente cuando se lo usa como herramienta crítica y no como un mero muestrario de tecnología. Al que le quepa el saco, que se lo ponga.
