Por Hernán Deluca
APUNTES DESDE LA OTRA VEREDA: Gran película
Algunas películas deberían ser eternas, ¿no lo creen así? Una escena, la que parecería ser el final, en realidad, nos lleva a otra escena que nos lleva a otra escena que nos lleva a otra escena, y así, la historia avanza sin conclusión alguna. Mientras tanto, nuestras vidas, transcurren en paralelo, silenciosas, placenteras, en la oscuridad de la sala. En la pantalla está el encanto, en ese rectángulo que exuda alta definición reside el goce.
Cuando un film logra esto, cuando se acerca a esta especie de perfección, no me dan ganas de salir a la calle. De tener que explicarle a la realidad que lo vivido en la sala fue superior.
Afortunadamente, para mi día a día, tan parecido al de cualquiera, esto no pasa seguido. Son pocas, poquísimas las experiencias cinematográficas que me elevan, que me introducen -con efectividad asombrosa- en un mágico micromundo.
Pensé que no se estrenaba por estos pagos. Más allá del impresionante elenco que posee, “El Gran Hotel Budapest”, la nueva película del texano Wes Anderson, es una comedia melancólica de esas que el gran público prefiere esquivar, no sea cosa que tenga que sentir.
Me río de esas notas donde cada vez que Anderson estrena una película, su estilo es castigado. Los críticos, esos tipos que jamás agarraron una cámara, dicen que la perfección que este director ostenta a la hora de elaborar la puesta en escena es un tanto fría. Que sus encuadres simétricos y sus historias, aromatizadas con fantasía indie, en lugar de acercarnos nos alejan. Puras pavadas.
Cuentos infantiles para adultos, así es el cine de Anderson. Y, no veo nada malo en esto. Al contrario, como espectador agradezco que exista alguien de la industria que juegue, se divierta con sus juguetes y nos dibuje una sonrisa como pocos pueden hacerlo.
En “Budapest” el director sube la apuesta y a todos los particulares ingredientes de su cine (ficción contada en capítulos, marcos/mundos estéticos definidos, nostalgia en la mirada de sus personajes, sutil delirio, etc.) se le suma un factor impensado: el cine de aventuras. ¡Si, con villanos y todo!
La historia que se cuenta, la más importante transcurre a comienzos de los años treinta, en un inventado país llamado Zubrowka. Ahí encontramos a Mr. Gustave (inolvidable Ralph Fiennes), el pintoresco conserje del hotel del título. Obsesivo en los detalles, elegante en cada gesto, dandy y playboy que solo ataca a mujeres de la tercera edad. Pero, tambien, es la historia del joven Zero (Tony Revolori, anoten ese nombre), el inmigrante que se convierte en el nuevo botones del lugar. Discípulo, ladero, protector, hasta hijo de Mr. Gustave. Singulares relaciones familiares, otro de los ingredientes del cine de Anderson.
Todo parece marchar ordenadamente hasta que la muerte de una de las ancianas, la puesta en marcha del régimen nazi y el robo de un cuadro saca a los protagonistas de su hábitat. Es ahí cuando comienza la aventura. A lo Anderson, por supuesto, con mucha ironía, maquetas y decorados pintados. Juguetes artesanales, no nos olvidemos.
Párrafo aparte para el desfile de figuras célebres que el film nos regala. Rostros conocidos que no están porque sí, sus personajes tienen peso en la historia. Owen Wilson, Bill Murray, Adrien Brody, Willem Dafoe, Jeff Goldblum, Harvey Keitel y Edward Norton son tan solo algunos de los intérpretes que, al igual que el director, juegan, se divierten y contagian esa felicidad a la platea.
Insisto, historias contadas con este encanto deberían ser eternas.