APUNTES DESDE LA OTRA VEREDA: Sonido animal
por Hernán Deluca
El calorcito, además de este pegote de noviembre y la mala onda de los colectiveros, me trae escotes, minifaldas y desconocidas cervezas para saborear. También, discos nuevos.
Desde que la música pasó a comercializarse en un formato físico, los lanzamientos discográficos que se dan durante estos días están vinculados con unas fiestas que ya golpean a la puerta. Entonces, para que los arbolitos tengan regalos a sus pies, hay que venderlo todo. Y, en esa mezcolanza musical, justamente, encuentro de todo. Los “20 Éxitos Originales del Cuarteto Leo”, una nueva recopilación de Astor Piazzolla, otro recital recuperado de los Doors y más canciones navideñas, esta vez, cantadas por Rod Stewart (el inminente “Merry Christmas, Baby”).
Yo sigo escarbando hasta que encuentro lo que estaba buscando. “King animal” el regreso de Soundgarden. Desde este preciso momento, me daré una panzada musical que se extenderá hasta el último pan dulce.
Nunca seguí a un determinado movimiento musical. A la hora de sentarme a escuchar a una banda, siempre prioricé sus canciones y no la línea que, supuestamente, seguían. Es por eso que el grunge, esa estética surgida a finales de los ochenta, comienzo de los noventas en Seattle fue tan solo una etiqueta del periodismo especializado. Para mí, la música es lo primero.
Metidos en aquella etiqueta junto a Nirvana, Pearl Jam y otros, Soundgarden es una agrupación que escucho porque me sacuden. Suficiente. Esos riffs entrecortados siempre han movido la melena que no tengo, demostrándome que la música, principalmente, se vive con el cuerpo.
A tres años de la vuelta a los escenarios y a más de una década de “Down on the upside”, su anterior trabajo de estudio, Chris Cornell y compañía vuelven a rockearla para entregarnos más de los mismo. ¿Es eso una mala noticia? Para nada. En “King animal” obtengo lo que estaba esperando.
El pasado es una melodía que vuelve. Es imposible no remontarme a la adolescencia, esa época en que las remeras eran todas negras, en temas como “By crooked steps” o “Blood on the valley floor”. Un artista logra provocarnos un viaje de estas características cuando posee un sonido propio. Intacta, la voz de Cornell (una bestia a la que tuve la oportunidad de ver en vivo), sigue tan poderosa y vibrante como entonces. Lo mismo pasa con los mazazos de Matt Cameron y la guitarra de Kim Thayil, con ese sonido tan Sabbath que nos gusta y mucho.
Luego de un inicio demoledor, a la mitad del disco vivo un cambio climático con la calma que ofrecen temas como “Taree” y “Black saturday”. Puedo advertir aquí al Cornell de los discos solistas, tan afecto a lo acústico como a la necesidad de transitar otros caminos. Eso sí, sin dejar de guiñarle un ojo a cierto espesor sonoro. Y sigo viajando, pisando el acelerador con “Attrition” o regulando con “Bones of birds”. Nuevamente, quedo atrapado. “Halfway there” es una de esas canciones que se agradecen, que te permiten afirmar eso de que la música hace la vida más llevadera.
Soundgarden vuelve a estar en las disquerías y es una gran noticia. Rock del bueno, en la adolescencia y ahora… ¿en la madurez?