por Marcelo Miranda
"Morderse la lengua", la impactante muestra de egresados de arte
Son 22 alumnos de Instituto Superior de Arte y Creatividad de Pilar. A través de pinturas, instalaciones, esculturas y grabados busca expresar lo que a veces se calla. VIDEO.
El Instituto Superior de Arte y Creatividad de Pilar inauguró su muestra anual de egresados de 4° año del Profesorado de Artes Visuales. Bajo el nombre “Morderse la lengua”, 22 alumnos que finalizan su carrera exponen sus cuerpos de obra finales en el Centro Cultural Federal de Pilar. Puede visitarse hasta el sábado 28 de noviembre próximo, de lunes a viernes de 9 a 20.
“Con sus obras y con su lenguaje visual pudieron expresar aquellos traumas, angustias que han tenido durante la vida, que no pudieron poner en palabras y que sólo con el arte pudieron expresarlo”, explicó Maia Maslach, jefa del departamento de Artes Visuales del Instituto.
La muestra es el resultado de años de formación. “Son cuerpos de obras que han desarrollado todos los estudiantes que acá están mostrando su parte artística que es fantástica, que la desarrollan porque así pueden acompañar a otros chicos, adolescentes y adultos a justamente llevar ese camino hacia el arte y poderse expresar a través del arte”, destacó.
El Instituto forma a los profesores que luego enseñarán arte en todo el distrito. Y la diversidad de lenguajes lo demuestra: no son solo pinturas. Hay dibujo, pintura, escultura, grabado, instalaciones, libros de artista y redimix, objetos ya existentes resignificados.
Al recorrer la muestra se comprueba que cada obra revela una historia personal. Fabiana Bertoia es una de las egresadas presente en la muestra. Con una instalación de telas con rostros de mujeres con la boca vendada aborda la violencia económica. Inspirada en el libro “La caza de brujas” de Silvia Federici, reflexiona sobre cómo las mujeres perdieron el control de su economía desde el paso del feudalismo al capitalismo y lo difícil que es hoy, sobre todo después de ser madres, la reinserción laboral.
Nicole Sánchez muestra la bipolaridad desde adentro, on trabajo potente que transforma su diagnóstico personal en arte. “Ella lo que hace es darle rostro a ese diagnóstico para hablarlo desde adentro y no siempre desde afuera”, explicó Maslach. Es una instalación de múltiples técnicas centrada en el autorretrato, donde se representa contenta y alegre, buscando una imagen propia más luminosa.
La muestra es abierta a toda la comunidad para entender al arte no solo como estética, sino como lenguaje de sanación y transformación.